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Informationen zum 8. Abonnementkonzert der Saison 11/12 |
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Bamberger Symphoniker, Bayerische Staatsphilharmonie
Biografie Bamberger Symphoniker, Gegründet
wurden die Bamberger Symphoniker 1946 von ehemaligen Mitgliedern der
Deutschen Philharmonie in Prag und Musikern aus Karlsbad und Schlesien. Der
großen symphonischen Tradition verpflichtet, legte das Orchester rasch den
Grundstein für seinen weltweit einzigartigen Ruf und gastierte wie kein
anderer deutscher Klangkörper auf den internationalen Konzertpodien. Auch
heute genießen die Bamberger Symphoniker den Status „Der Kulturbotschafter
Bayerns in der Welt“. Erster
Chefdirigent war Joseph Keilberth, der diese
Position bis zu seinem Tod im Jahr 1968 ausfüllte. Ihm folgten James Loughran sowie Horst Stein, der im März 1996 zum
Ehrendirigenten der Bamberger Symphoniker auf Lebenszeit ernannt wurde. Die
Liste der großen Gastdirigenten und Komponisten, die seit der Gründung am
Pult „der Bamberger“ standen und die Klangkultur des Orchesters ebenfalls
entscheidend prägten, ist lang und liest sich wie ein Almanach der modernen
Musikgeschichte, allen voran Eugen Jochum, jahrzehntelanger Mentor und erster
Ehrendirigent in der Geschichte der Bamberger Symphoniker. Durch den Titel
eines Ehrendirigenten ist seit 2006 auch Herbert Blomstedt mit dem Orchester
verbunden. Im
Januar 2000 trat Jonathan Nott als Chefdirigent an
die Spitze der Bamberger Symphoniker. Der Brite leitete das Orchester seither
mit riesigem Erfolg im In- und Ausland. Bekannt für seine Offenheit gegenüber
der zeitgenössischen Musik, gastierte er mit den Bamberger Symphonikern u.a.
bei den großen Festivals in Edinburgh, Salzburg, Luzern, St. Petersburg,
Beijing und London sowie im New Yorker Lincoln Center. Ausgedehnte Tourneen
führten ihn und das Orchester darüber hinaus durch ganz Europa sowie nach
Südamerika und Japan. Zahlreiche CD-Produktionen dokumentieren die national
und international mit großer Anerkennung bedachte künstlerische
Zusammenarbeit Jonathan Notts und der Bamberger
Symphoniker. 2003 in den Rang eines Staatsorchesters erhoben, ist die
Rechtsform der Bamberger Symphoniker - Bayerische Staatsphilharmonie seit
2005 die einer gemeinnützigen Stiftung des
Öffentlichen Rechts.
Lionel
Bringuier, Dirigent Biographie
Lionel Bringuier
war das vierte Kind aus einer Musikerfamilie. Er hat einen Bruder, der
Pianist Nicolas Bringuier.
Lionel beginnt im Alter von 5 Jahren sein Studium am „Conservatoire Regional de Nice“.
Er gab sein erstes Cello-Rezital vor der
" Gräfin von Paris "und anderen Persönlichkeiten
des Adels. An der CNR in Nizza, gewann er
einstimmig fünf erste Preise ( Violoncello, Klavier , Kammermusik , Musiklehre, Musikgeschichte ) Mit 13 Jahren, im Februar 2000
trat er in das „National Conservatory of Music and Dance“ von Paris ein. Es wurde Preisträger der Langart und Cziffra Stiftung. Am 12. Februar 2001, innerhalb der “Victoires de la Musique“-
Sendung in - France 3 , dirigierte er live das „National Orchestra
of Pays de la Loire“ (ONPL). Mit 15 Jahren, im Jahr 2002, kam er als
jüngster Franzose in die Dirigentenklasse am berühmten „Conservatoire
de Paris“, der prestigeträchtigen Klasse von Zsolt Nagy. Aus 49 Kandidaten konnte er sich
durchsetzen und wurde ausgewählt. Es ist auch 15 Jahre her, seit er sein
„Musik- Bacclauréat“
mit Auszeichnung bestand. Als Cellist spielt er regelmäßig mit seinem
Bruder Nicolas am Klavier. Im Juni 2004am CNSM, erhielt Lionel Bringuier in der obersten Celloklasse
(DFS) sein Diplom mit Auszeichnung. Er erhielt als besondere
Auszeichnung „Den Schlüssel der Stadt Nizza“. nach Absolvierung
einer Ausbildung in Kammermusik und Orchesterleitung, wurde Lionel Bringuier Hauptassistent des „Ensemble
Orchestral de Paris
(EOP)“. Im Jahr 2005 gewann er das Finale
des 49. „Internationalen Wettbewerb für junge Dirigenten in
Besançon“. Zunächst
wurden 220 Dirigenten aus 42 Ländern u. a. in Russland, China, den USA und
Frankreich ausgesucht. Nach diesen ersten Tests kamen 20 Kandidaten aus 13
Ländern in die Vorrunde. Für das Finale, wurden die beiden letzten jungen
Kandidaten nach der Art ihres Dirigates beurteilt. Die zu dirigierenden Werke
waren „Der Walzer“ von Ravel , die „Variationen über ein
Rokoko-Thema“ von Tschaikowsky
und „Gloria“ von Philippe Fénelon. Als Solist stellte sich der Cellist Marc Coppey
zur Verfügung. Der Publikumspreis, ging ebenfalls an Lionel Bringuier. Der Preis der Jury war mit 12 000 € dotiert. An folgenden der Opernhäusern und Bühnen dirigierte er: L’Opera der Massy, l‘Akropolis in Nizza, im „Salle Cortot“ , im „Palais des Congrès“ in Marseille . Er wurde von zahlreichen, namhaften
Orchestern eingeladen, u.a. von dem Philharmonischen Orchester von Monte-Carlo und den Prager Philharmonikern.
mehrere Konzerte mit dem „Ensemble
Orchestral de Paris“
dirigiert. Im Jahr 2006, ernannte Esa-Pekka Salonen
Lionel Bringuier zum stellvertretenden Leiter des Philharmonischen
Orchesters von Los
Angeles. Lionel Bringuier trat dieses Amt ab Herbst
2007 an als der jüngste Assistent in der Geschichte dieses renommierten
amerikanischen Klangkörpers und als erster Franzose, der diese Position
besetzte. Im selben Jahr wurde er auch Co-Dirigent des „Orchestre de Bretagne“ und debütierte mit diesem im
Februar 2007. Gustavo Dudamel, ist als Nachfolger
für Salonen für das
Philharmonische Orchester von Los Angeles vorgesehen. Im Jahr 2009 wurde er zum
Musikdirektor des Symphonieorchesters von Kastilien und Leon in Valladolid, Spanien ernannt.
Full Biography With
the ability to perform a diverse range of repertoire-from Haydn and Chopin to
Debussy and Stravinsky-Macedonian pianist Simon Trpceski has established
himself as one of the most remarkable young musicians to have emerged in
recent years, performing with many of the world's greatest orchestras and
captivating audiences worldwide. Mr. Trpceski is praised not only for his
impeccable technique and delicate expression, but also for his warm
personality and commitment to strengthening Macedonia's cultural image.The
New York Times' Anthony Tommasini praises Trpceski's dazzling
musicianship, saying "He tore through the double-octave outbursts with
arm-blurring speed and no sense of strain. Yet in tenderly lyrical moments he
caressed the phrases, playing with naturalness, never milking anything." Mr.
Trpceski has appeared with many of the world's finest orchestras. In North
America, he has performed with the New York and Los Angeles Philharmonic
orchestras, The Philadelphia and Cleveland Orchestras, the Pittsburgh and San
Francisco Symphony orchestras and the Chicago, Toronto and Baltimore Symphony
Orchestras, among others. In the United Kingdom, he is a frequent soloist
with the London and City of Birmingham Symphony Orchestras, the Philharmonia
and Halle Orchestras and the London Philharmonic. Other engagements with
major European ensembles include the Royal Concertgebouw, Russian National
and Bolshoi Theatre Orchestras, NDR Sinfonieorchester Hamburg, Deutsches
Symphonie-Orchester Berlin, the Danish National Symphony Orchestra and
the Rotterdam, Strasbourg, Royal Stockholm, Royal Flanders and St. Petersburg
Philharmonics. In Asia he has performed with the New Japan, Seoul and Hong
Kong Philharmonics. In Australia he has been featured with the Sydney and
Melbourne Symphony Orchestras, and has toured with the New Zealand Symphony.
Mr. Trpceski has worked with a prominent list of conductors, including Marin
Alsop, Vladimir Ashkenazy, Andrew Davis, Gustavo Dudamel, Charles Dutoit,
Vladimir Jurowski, Lorin Maazel, Gianandrea Noseda, Antonio Pappano, Vasily
Petrenko, Yan Pascal Tortelier and David Zinman. Mr.
Trpceski's 2010-2011 season features an ambitious schedule of both orchestral
and recital performances. Of great prominence this year is Trpceski's
November 2010 Carnegie Hall debut with the Baltimore Symphony and Marin Alsop
in Prokofiev's Piano Concerto No. 3. Other North American orchestral
dates are with the Montreal, Atlanta and Boston Symphony orchestras.
Worldwide orchestral appearances feature the opening of the Netherlands Radio
Orchestra's and RTE Orchestras' seasons, two programs with the NHK Symphony,
engagements with the Oslo and Hong Kong Philharmonic orchestras and concerts
with the Philharmonia and London, Danish National, Nordic and City of
Birmingham Symphony Orchestras. He will also perform with orchestras of
Odense, Belgrade, Zagreb, Brabants, Porto and Bordeaux, and gives multiple
concerts in South America with the Orchestra of the National Theatre of
Brazil and the São Paolo State Symphony Orchestra. Trpceski made his Mostly
Mozart Festival debut at Lincoln Center in August 2010, and subsequently
performs recitals in Chicago, Washington DC, Los Angeles, Seattle, Vancouver,
Milan and Florence. He finishes the season with the Melbourne Symphony, Adelaide
Symphony Australia and a tour with the New Zealand Symphony Orchestra. Mr.
Trpceski's second concerto album is released on the Avie label in 2011, in
which he performs Rachmaninoff's Piano Concertos Nos. 1 and 4 and Rhapsody
on a Theme of Paganini with Vasily Petrenko and the Royal Liverpool
Philharmonic Orchestra. Simon
Trpceski's 2009-2010 season saw the pianist perform
dozens of orchestral and recital performances across the globe. In North
America, he performed with the Los Angeles Philharmonic, the Dallas and
Milwaukee Symphony Orchestras, the National Arts Centre Orchestra and the
Houston, Seattle and San Francisco Symphonies. Internationally, Mr. Trpceski
toured Europe with the Philharmonia Orchestra and Lorin Maazel and with the
Netherlands Radio Philharmonic under Jaap van Zweden. He began a Rachmaninoff
piano concerto cycle with the Hong Kong Philharmonic, and continued the same
with the Royal Liverpool Philharmonic Orchestra. Additional European
orchestral appearances included the London Symphony Orchestra, Halle
Orchestra, Strasbourg Philharmonic and Orchestre National de France. He made
his Cleveland Orchestra debut at the Blossom Music Festival, and participated
in the festivals at Verbier, Chorégies d'Orange and Aspen. March 2010 saw Mr.
Trpceski's concerto recording debut on the Avie label, showcasing
Rachmaninoff's notoriously challenging Piano Concertos Nos. 2 and 3 with
Vasily Petrenko and the Royal Liverpool Philharmonic Orchestra. The album was
positioned in the Top 10 of both the Billboard Classical Chart and the UK's
specialist classical chart, and additionally won the Classic FM's
"Editor's Choice" Award. In
December 2009, the President of Macedonia H.E. Gjorge Ivanov honored Simon
Trpceski with the Presidential Order of Merit for Macedonia. This decoration
is given to foreign and domestic dignitaries responsible for the affirmation
of Macedonia abroad. Upon awarding Mr. Trpceski with this honor, The
President stated "By bringing his artistic talent to classical music
halls around the world, Simon Trpceski is among the greatest ambassadors of
the Republic of Macedonia, demonstrating to the world that Macedonia is a
land of exceptional artists. Through his subtle mission he has confirmed
that, although the Republic of Macedonia is geographically small, it is a
spiritually and artistically great country, with inexhaustible creativity to
offer the cultures of the world." Mr. Trpceski is the youngest recipient
of a medal of any kind in Macedonian history. A
superb recitalist, Simon Trpceski has given solo performances in such
cultural capitals as New York City, San Francisco, Atlanta, Portland,
Seattle, Toronto and Vancouver in North America; and abroad in London, Paris,
Amsterdam, Milan, Munich, Prague, Hamburg, Bilbao, Dublin and Tokyo. He has
performed on the main stage of the Concertgebouw, as well as at the United
Nations headquarters on the occasion of the closing of the sixty-second
session of the U.N. General Assembly, at the invitation of the session's
President, H.E. Srgjan Kerim. Simon also performs chamber music as often as
he can, having performed at such festivals as Aspen, Verbier and Risor. With
the special support of KulturOp-Macedonia's leading cultural and arts
organization-and the Ministry of Culture of the Republic of Macedonia, Mr.
Trpceski works regularly with young musicians in Macedonia in order to
cultivate the talent of the country's next generation of artists. Simon
has received widespread acclaim for his recital recordings on the EMI label.
His first recording, released in 2002, featured works by Tchaikovsky,
Scriabin, Stravinsky and Prokofiev, and received both the "Editor's
Choice" and "Debut Album" awards at the Gramophone
Awards. His 2005 Rachmaninoff and 2007 Chopin discs both received extensive
praise from critics. In 2008, he released an all-Debussy disc entitledDebussy:
Images, which was equally applauded. London's Independent on Sunday
described Trpceski's interpretations as "subtle, clever, imaginative
pianism of the very highest quality." Born
in the Republic of Macedonia in 1979, Simon Trpceski has won prizes in
international piano competitions in the United Kingdom, Italy and the Czech
Republic. From 2001 to 2003, he was a member of the BBC New Generation
Scheme, and in May 2003, he was honored with the Young Artist Award by the
Royal Philharmonic Society. Mr. Trpceski is a graduate of the School of Music
at the University of St. Cyril and St. Methodius in Skopje, where he studied
with Professor Boris Romanov. In addition to his international engagements, he
currently teaches as a faculty member at his alma mater. Simon Trpceski makes
him home in Skopje with his family. Date
Last Edited: 15th November 2010 |